بحث عن تاريخ الفن pdf جاهز للطباعة

بحث عن تاريخ الفن pdf جاهز للطباعة ولأن الفن يشكل إرثاً إنسانياً وجودياً بدأه الإنسان القديم مع تكوين حضاراته الأولى، وتناقله عبر الأجيال حول العالم، فقد كان أداة ساهمت في التنمية البشرية عبر التاريخ. يقدم الموقع موسوعة الزهراء بحث عن تاريخ الفن pdf جاهز للطباعة.

مقدمة لتاريخ الفن

تاريخ الفن هو الدراسة التاريخية للفنون البصرية لإعطائها تعريفاً ووصفاً وتقييماً وتفسيراً وفهماً للاتجاه التاريخي لتطور الفن المغمور في كافة المجالات المتعلقة به مثل الرسم والنحت والعمارة والفنون الزخرفية. والطباعة والتصوير والتصميم الداخلي. الفن متأصل في حياة الإنسان اليومية، ومن هنا ينبع. أهمية دراسة تاريخها لتطوير حاضرها ومستقبلها.

بحث في تاريخ الفن

تعود بدايات الفن إلى عصور ما قبل التاريخ، حيث تم التعرف على أقدم الأعمال الفنية على شكل لوحات كهفية من العصر الحجري القديم، يعود تاريخها إلى ما قبل 40 ألف سنة تقريبًا. على الرغم من أن الأسباب التي دفعت البشر الأوائل إلى إنتاج الفن غير معروفة، إلا أن هذا الفن يوثق النشاط البشري في تلك الفترة، وعلى الرغم من الأمثلة الرائعة العديدة للتعبير الفني المبكر، إلا أن التاريخ الرسمي للفن يبدأ مع العصر الروماني، كما تشير الجداول الزمنية الرسمية إلى لا يشمل عصر الفن لوحات الكهوف والمنحوتات والأعمال الفنية الأخرى من ذلك العصر. اللوحات الجدارية الحجرية الجميلة التي تم إنتاجها في مصر وكريت حوالي عام 2000 قبل الميلاد. والسبب وراء ذلك هو أن الفنون هناك كانت مرتبطة بمنطقة جغرافية صغيرة نسبياً. ومع ذلك، فإن دراستها تؤدي إلى العديد من الأسئلة المثيرة للاهتمام، مثل أين تعلم البشر الأوائل الرسم بهذه الواقعية، وما الذي ألهم البشر الأوائل لابتكار الفن.^[1]

الفن في العصر البيزنطي

كان الفن البيزنطي فنًا دينيًا مستوحى من تنصير الثقافة اليونانية وأساليب الفن السائدة في الإمبراطورية الرومانية. بدأت فترة الفن البيزنطي حوالي عام 330م واستمرت حتى عام 1453م. تضمنت الموضوعات الفنية في هذه الفترة مشاهد من الأساطير اليونانية الهلنستية والأدب المسيحي. تم تصنيف الفن البيزنطي وينقسم إلى 3 فترات متميزة: العصر البيزنطي المبكر، والعصر البيزنطي الأوسط، والعصور البيزنطية المتأخرة.^[1][2]

الفن في العصر الإسلامي

أنشأ المسلمون والأشخاص الذين عاشوا مع الإسلام قدرًا هائلاً من الأدب والفنون البصرية. وكان تصوير الإنسان والحيوان من خلال الفن محرماً، ولذلك اعتمدت الفنون الإسلامية بشكل كبير على الخط والزخرفة. وقد وجد الفن الإسلامي في جميع المناطق التي دخلها المسلمون، حيث استخدموه في تزيين المنازل. المساجد والقصور.^[1][3]

الفن في العصر الروماني

الفن في العصر القوطي

وفي الفترة ما بين 1100-1500م نشأ الفن القوطي كامتداد للفن الروماني. كما هو الحال في الفترة الرومانية، كانت المسيحية تحت التوتر بسبب دعوات التحرير. مع المزيد من حرية الفكر، أصبحت موضوعات اللوحات أكثر تنوعًا، ولم يتم تناول الموضوعات الدينية في كثير من الأحيان في الأعمال الفنية.^[1][5]

الفن في عصر النهضة

شمل الفن في عصر النهضة إحياء النزعة الإنسانية، وظهر فيه فنانون كبار مثل مايكل أنجلو وليوناردو دافنشي، وفيه تم التركيز على الإنسان الفردي كمصدر إلهام للفن، واستمد تأثيره من فن وفلسفة الرومان والإغريق القدماء، حيث يمكن اعتبار عصر النهضة بمثابة نهضة ثقافية، حيث تم الاهتمام بالمنظور ثلاثي الأبعاد، وظهرت فيه أنماط جديدة من النحت على أيدي فنانين مثل دوناتيلو ، لمن استلهمت أعمالها من النحت الكلاسيكي، وذلك بالرسم على أيدي عدد من الفنانين الكبار مثل ساندرو بوتيتشيلي.^[1][6]

الفن الكلاسيكي

عاد الفن الكلاسيكي إلى الظهور بعد عصر الفن الباروكي، وهو الفن غير التقليدي، وسيطر الروكوكو على الأعمال الفنية. واتسمت هذه الفنون بالمبالغة النسبية في حرية التعبير الإنساني. بدأ الفنانون في استكشاف أسلوبهم الخاص، ثم عادت الكلاسيكية بأشكال صارمة وألوان ثنائية الأبعاد وشخصيات بشرية، في حين… استخدم الفن المنتج في هذا العصر لغرس مشاعر الوطنية بين الناس في كل بلد.^[1][7]

الفن الرومانسي

ظهر الفن الرومانسي في نفس الفترة التي ظهر فيها الفن الكلاسيكي، كرد فعل مشحون عاطفيًا على الطبيعة الصارمة للكلاسيكية. وعلى النقيض من النزعة الطبيعية التي ميزت العصر الكلاسيكي، كانت لوحات العصر الرومانسي أكثر عاطفية، إذ كان الرسامون الإنجليز والفرنسيون يميلون إلى التركيز على تأثيرات الظلال والأضواء، في حين كان الفن الذي أنتجه الرسامون الألمان يميل إلى أن يكون أكثر جاذبية فكريا. بالنسبة لهم، وكثيرًا ما تعرض الرسامون الرومانسيون للانتقاد والسخرية بسبب تفسيرهم للعالم من حولهم.^[1][8]

فن واقعي

الفن الانطباعي

بشرت الانطباعية بعصر الفن الحديث، حيث أنهى الفن الانطباعي كتاب الفن الكلاسيكي. وقد تميزت الانطباعية بفنانين مثل كلود مونيه وفنسنت فان جوخ، حيث انفصل الفن عن ضربات الفرشاة الناعمة ومساحات الألوان الصلبة التي ميزت العديد من الفترات الفنية قبلها. يعتقد النقاد أن هؤلاء الفنانين لم يرسموا باستخدام هذه التقنية، ولكنهم ببساطة قاموا بتلطيخ الطلاء على القماش. كانت ضربات الفرشاة بالفعل خروجًا كبيرًا عن الفن السابق، حيث اختفت الأشكال والخطوط المميزة وأصبح التعرف على موضوع اللوحة أكثر صعوبة.^[1][10]

الفن الرمزي

بدأ عصر الرمزية في الظهور في فرنسا كحركة أدبية بين عامي 1886 و1900. وسرعان ما أثر على عالم الفن البصري، حيث انشغل الفنانون بتمثيل المشاعر والأفكار من خلال الأشياء. وشملت المواضيع المشتركة للحركة الرمزية الموت والمرض والخطيئة والعاطفة. وكانت الأشكال في كثير من الأحيان واضحة، وهذه حقيقة يعتقد مؤرخو الفن أنها كانت تحسبا لعصر الفن الحديث.^[1][11]

الفن الحديث

جسد فنانو الفن الحديث أسلوبهم باستخدام خطوط ناعمة ومنحنية والكثير من الزهور والأوصاف الأسلوبية للشخصيات البشرية. كان هذا الأسلوب معروفًا في العديد من البلدان باسم أسلوب الفصل. يتضمن الفن المنتج في فترة الفن الحديث الكثير من التناظر ويتميز بالمرح والشباب، كما أنه يحتوي على الكثير من المحتوى السياسي. وتظهر لوحات حواء كمحاولة من فنانيه لإعادة الطبيعة إلى المدن الصناعية.^[1][12]

الفن التعبيري

وشمل الفن التعبيري إضافة لمسة سياسية والتعبير عن المشاعر الشخصية. نشأت التعبيرية في ألمانيا، وعكست انتقادات العديد من الفنانين للسلطة، حيث ظهرت مسحة من العدوان في بعض اللوحات التعبيرية. كان فاسيلي كاندينسكي أحد هؤلاء الفنانين المعاصرين الذين استفادوا من الأساليب التعبيرية في تركيباته التجريدية لاستكشاف… نظرية اللون والشكل والتجريد الخالص في الرسم.^[1][13]

الفن التكعيبي

بدءًا من الفنانين بابلو بيكاسو وجورج براك، كانت الحركة التكعيبية تدور حول التجزئة والأشكال الهندسية ووجهات النظر المتعددة، حيث تم تقسيم مستويات الأبعاد للأشياء اليومية إلى أجزاء هندسية مختلفة وتم تجميعها معًا بطريقة تعرض الكائن من عدة جوانب. الجانبين في وقت واحد. كانت التكعيبية بمثابة رفض لجميع قواعد الرسم الغربي تقليدي، وكان له تأثير قوي على الأساليب الفنية التي تلت ذلك.^[1][14]

الفن المستقبلي

الرسم المستقبلي ليس أسلوبًا فنيًا بقدر ما هو حركة سياسية متميزة فنيًا. رفض هذا الفن التنظيم الاجتماعي والأخلاق الدينية، وكان مليئًا بالفوضى والعداء والعدوان والغضب. رفض فنانوها بشدة قواعد الرسم الكلاسيكي، معتقدين أن كل ما تم تناقله عبر الأجيال كان مشبوهًا وخطيرًا. كما دفعت الطبيعة القتالية للحركة المستقبلية العديد من الناس إلى الاعتقاد بأنها مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالفاشية.^[1][15]

الفن التعبيري التجريدي

أنتجت فترة الستينيات فترة فنية مميزة، حيث شهد عالم الفن العديد من رسامي ما بعد الحرب العالمية الثانية من الولايات المتحدة يعتمدون الأساليب التجريدية في الرسم كوسيلة للتعبير عن المشاعر. كانت التعبيرية التجريدية أول حركة فنية نشأت خارج أوروبا، وكانت بمثابة ابتعاد عن… أما الفن الأوروبي، فقد ركز الفن فيه أيضًا على الرسم في مجال الألوان واللوحات المتحركة. وبدلاً من استخدام القماش والفرشاة، تم سكب دلاء من الطلاء على الأرض، واستخدم الفنانون أصابعهم لإنشاء الصور.^[1][16]

الفن التعبيري الجديد

في الثمانينيات، ظهرت التعبيرية الجديدة من خلال اللوحات التمثيلية واسعة النطاق. وكانت برلين نقطة محورية لهذه الحركة الجديدة، وصورت التصاميم المدن وحياتها. على الرغم من حل فناني برلين في عام 1989، إلا أن بعض الفنانين استمروا في الرسم بهذا الأسلوب. ستايل في نيويورك.^[1][17]

اختتام بحث في تاريخ الفن

كان الفن ولا يزال جزءا أساسيا من الإنسانية. كثير من المشاكل والأفراح والمناسبات لا يمكن تصويرها بدقة إلا من خلال التعبير الفني. إن التطور الذي شهدته البشرية استخدم الفن في توثيقه خطوة بخطوة، فكان من أهم أدوات حياة الإنسان.

بحث عن تاريخ الفن pdf

تحميل الأبحاث السابقة عن تاريخ الفن على شكل ملف PDF متاح “من هنا” مباشرة للاستفادة من محتواه في كتابة أبحاث أو تقارير أو أي محتوى علمي عن الفن، كما يمكن تحميله للطباعة و الاستفادة منه.

بحث في تاريخ الفن د

لتحميل الأبحاث السابقة عن تاريخ الفن على شكل ملف Word يمكنك الضغط “من هنا” للاستفادة من محتوى الملف أو تعديله ليناسب مختلف الأغراض، كما يمكن استخدام أجزائه كمعلومات عن كل عصر الفن في جميع أنحاء العالم.

وهكذا تم تقديمه بحث عن تاريخ الفن pdf جاهز للطباعة وبالإضافة إلى شرح تطور الفن عبر العصور حتى وصل إلى شكله الحالي، فقد تم تقديم البحث أيضاً على شكل ملفات جاهزة للتحميل.